作品介紹

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離開台灣30多年，江賢二和妻女原本打算在美國終老。沒想到，1995年，他年邁的父親意外摔傷住院，無法再到美國探望他們，因此江賢二不得不返台照顧。然而這一轉身，竟在無意間扭轉了他往後的人生。

原本，他以為故鄉的一切大概都褪色為朦朧的背景，沒想到30年後，當他再度踏上故土，行走在解嚴後活力奔竄台北街頭，時空如蒙太奇劇烈跳接。他以新奇之眼，重新體驗故鄉人情世故，尤其終日流連於龍山寺、保安宮等古廟。此時，他早已積存火藥般的創作能量，異國長時間淬鍊的純熟技巧，正好與飽滿原鄉之情撞擊、炸裂，引爆他無止境的創作狂潮。他記得有一次走在路上，曾經激動到想要改名字，「我不想再叫『江賢二』，想把之前都丟掉，決心在台灣重來一遍人生。」

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百年廟

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他像一名隱士，粗食淡飯，在下雨還會漏水的屋子裡，創作出他在台灣藝壇得以立足的「百年廟」系列。在這系列的畫面裡，總有著通天接地的大龍柱，對比於「巴黎聖母院」的黑白灰暗，「百年廟」有類似金色、黄棕色的古銅色質感的火光，訴說回到母親國度的溫暖。畫面中的一丸小火，對比周圍的闇黑，顯得不成比例的微小渺弱，卻又可以感到它那麼堅定的燭照人心，其願力之大，形塑一股莊嚴神聖的界域。

這是江賢二可遇而不可求的創作的高峰經驗，他說：「畫這張作品，我永遠忘不了那種又激動又沉重的心情。」長年吸收西方藝術養分後，他成功融入了故鄉元素，「百年廟」系列以及之後的「蓮花的聯想」、「對永恆的冥想」等系列作品中的精神性與普世美感，宣告了「江賢二風格」的成立。

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江賢二事後也分析說：「我童年時台灣到處都是廟，當時沒有什麼感覺，但離開30年後再回來，那種衝擊是很大的。我在巴黎看到教堂總忍不住推門進去，看到台灣的百年老廟也是，但並不是那些外在的型式吸引我，而是那些由燭光、香火、建築等塑造的氛圍打動了我。」現在回頭看，那些舊一點的百年廟畫作，油彩雖逐漸褪減彩度，然而冰裂紋裡的光，卻奇異的更加透亮、有神。

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銀湖

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因大女兒的健康狀況，江賢二曾5、6年間往返台灣和美國加州的家。那兒有一個比大安森林公園還大的水庫，因為時差，夜裡睡不著，往往他會爬上屋頂，坐看那一池水。他心繫著女兒，也思索自己下一步的藝術命運。

 

月光照射下，水面那份靜謐，震撼著他。2007年有一次從美國返台後，某一天坐在關渡大畫室裡，累積多時的龐雜心緒如冰川擠兌，內心瀕於爆裂的邊緣，他決心推翻過去，放開一切來創作，一口氣創作出「百年廟」後另一高峰─「銀湖」系列。

 

江賢二不知為何捨棄其他顏色，只用黑白。他在黑沈沈的畫面裡抹上大量的油，再揮灑上白色顏料，宛如畫面深處自然湧現的光。偌大畫室裡反覆迴盪著馬勒第四號第三樂章，江賢二在樂音中寂然不動，凝視著畫面。那莊嚴令他摒息，他感覺自己靈魂死過了一次，然後又在畫面前活了過來。

 

如果之前「百年廟」是不斷累加，「銀湖」卻是一種復歸寂滅，如曹雪芹說的「落了個白茫茫的大地真乾淨」。